01

“满庭芳菲：卡地亚的艺术魔力”展览开幕

11月4日，“满庭芳菲：卡地亚的艺术魔力”展览在上海博物馆东馆开幕。作为“法中文化旅游年”暨“中法文化之春──中法建交60周年特别呈现”的重要活动之一，上海市文化和旅游局局长钟晓敏，法国驻华大使白玉堂（Bertrand Lortholary），上海市文化和旅游局党组成员、上海博物馆馆长褚晓波，卡地亚历史传承部展览总监荷内·弗兰克（Renée Frank），卡地亚典藏馆长帕斯卡尔·勒博（Pascale Lepeu），卡地亚中国首席执行官楠思琦（Cécile Naour），卡地亚全球高级珠宝大使巩俐，卡地亚品牌大使梅拉尼·罗兰（Mélanie Laurent），艺术家蔡国强等出席开幕仪式，共同开启这一中法文化盛事。

继2004年“卡地亚艺术珍宝”展览成功举办二十年后，卡地亚典藏与上海博物馆再度携手，共同谱写中西方文化交流的全新篇章。本次展览以“卡地亚的艺术魔力”为主轴，汇集逾300件艺术珍宝，卡地亚典藏珍品与来自全球多家博物馆的珍贵文物相互映衬，延续中西方文化与艺术的对话。cAI（读作AI Cai）担任此次展览视觉总监，在蔡国强与团队引导下完成设计。整体展陈融合cAI基于展览主题畅想的倪瓒山水风格图像与中国白描庭园手稿。展柜内的背景瓷雕与石雕，是蔡国强家乡泉州的匠人们基于cAI创意的图像精雕而成，糅合中国传统文化与当代AI的精神对话及创造力，也呼应卡地亚在珠宝设计中对自然宝石和工匠制作的创新精神与魔力。

上海博物馆馆长褚晓波在谈及展览意义时讲道：“卡地亚超越珠宝艺术而定格经典永存的理念，与中国古代艺术隽永的价值体系有着异曲同工之妙。神秘的东方艺术为卡地亚提供过丰厚的文化滋养，中国古董的文人异趣，宝石的流光溢彩，自由灵动的绝妙设计，使创作焕发大自然的勃勃生机，传递独特而持久的艺术生命力。”

卡地亚形象、风格及传承总监皮埃尔·雷诺（Pierre Rainero）表示：“‘满庭芳菲：卡地亚的艺术魔力’展览是卡地亚典藏与上海博物馆继2004年首次中国专题展览后的再度结缘。此次展览采用一种全新的分析性视角，一方面挖掘卡地亚与中国之间的联系，另一方面作为贯穿展览的轴线的，是在过往展览中相对尚未被触及、却是珠宝与生俱来的主题──魔力。”

展览将于2024年11月6日正式向公众开放，2025年2月17日结束，每周二闭馆（国定节假日除外）。

02

宝曼兰朵呈献首场品牌艺术展

近日，意大利珠宝品牌Pomellato宝曼兰朵在上海呈献其首场品牌艺术展——“艺彩之境：Pomellato宝曼兰朵非凡创意与匠艺传承，溯源1967，辉耀至今”。展览以沉浸式旅程引领观众深入探索品牌的丰富历史与前卫精神，11月3日至24日于上海复星艺术中心面向公众开放。

本次展览由米兰理工大学珠宝设计系主任Alba Cappellieri精心策划，旨在彰显宝曼兰朵革新当代珠宝设计的远见卓识，以及在全球范围内巩固“意大利制造”传奇地位所发挥的重要作用。观众将亲身见证品牌从颠覆传统的初创时期一路发展至今，成为意大利奢华象征的演变历程，探索宝曼兰朵如何不断突破设计与创意的界限，同时将时尚与珠宝巧妙融合。

展览首次呈现了一系列由知名摄影师拍摄的标志性广告作品，涵盖包括Gian Paolo Barbieri、Michel Comte、Lord Snowdon和Horst P. Horst等摄影大师的经典之作，以及超过100件来自宝曼兰朵经典回溯与当代系列的珠宝设计作品。

本次展览以对Pomellato宝曼兰朵挚爱的故乡米兰的深情致敬拉开序幕，精心构筑围绕三段各具特色的时光旅程叙事为主线，聚焦国际摄影大师、标志性女性代表与宝曼兰朵珠宝杰作之间的独特联结，引领观众深入探索品牌的核心。展览的第一段旅程礼赞了上世纪70年代充满活力的时代精神，以大胆且富有创意的链条传奇设计，完美诠释了那个年代自由奔放的风格美学。随后，观众将邂逅80年代的无畏精神，通过生动而鲜艳的斑斓宝石，捕捉那个时代的蓬勃能量。而90年代，则通过具有雕塑感与体积感的多元造型珠宝设计，凸显了当时的视觉文化和女性力量的崛起。

展览邀请两位当代艺术家进行创作，藉由不同的视角展望未来之美。其一是由中国知名艺术家陈漫打造的影像系列作品，淋漓展现了宝曼兰朵的精湛工艺与现代女性的独特魅力。其二则是由米兰艺术家Alberto Maria Colombo与Anna Paladini联袂呈现的艺术体验，通过AI生成的肖像，巧妙诠释了宝曼兰朵隽永女性形象的多面属性。

03 

“玫瑰之耀”香氛艺术装置亮相西岸艺博会

11月7日至10日，全新香氛艺术装置将亮相上海西岸艺术与设计博览会。该装置由调香大师兼其同名品牌艺术总监弗朗西斯•库尔吉安 (Francis Kurkdjian) 设计，携手塞夫勒皇家瓷器厂联袂打造，由Cyril Teste与Nina Chalot负责场景设计, Yannick Kalfayan配置背景音乐，描绘玫瑰与瓷器自中国出发，远道而来法国的奇妙旅程，充满想象力与象征意义，呼应中法建交60周年的庆祝活动。

受近期中国之旅的启发，调香师弗朗西斯·库尔吉安构思了一个融合不同工艺及两大古老文化影响力的香氛艺术装置。灵感源自玫瑰与瓷器，这是他十分钟爱的两种材质，而它们都起源于中国。众所周知，瓷器出现于6世纪的中国景德镇，而玫瑰的起源却鲜为人知，其中国品种于18 世纪被传入欧洲。

为致敬中法两国之间的卓越工艺与文化交流，弗朗西斯·库尔吉安回忆起自己在塞夫勒皇家瓷器厂与瓷器的首次邂逅。在那里享誉盛名的“塞夫勒玫瑰”，均由能工巧匠们手工制作而成。这位法国调香师为工匠们的精湛技艺深感着迷，他向工匠们提出了一个挑战——开发一款能够容纳香氛的新型瓷器。经过长达数年的多次试验，工匠们为他专门研发了一种多孔瓷泥。这种瓷泥经过1050°C高温的特别烧制后，可以注入香氛。

“玫瑰之耀 (法语Éclats de roses)” 装置便运用了这一技术，在Cyril Teste和Nina Chalot精心策划的诗意场景中呈现。瓷艺玫瑰装点着一条想象的丝绸之路，这条长而蜿蜒的小路由从景德镇当地采集的高岭土制成——这是制作瓷器的重要原材料。与之形成鲜明对比的是，柔美的塞夫勒瓷艺花瓣经过手工雕琢，被悉心放置在拉丝黄铜花茎上，组成风格化的玫瑰造型，沿路自成风景。一些花瓣似乎随风飘散，变幻的灯光以及增强现实设备加乘曼妙意境，令参观者宛若身临其境，获得无比神奇的体验。

玫瑰素有“花中皇后”之美称，赋予调香师们丰富的制香可能。弗朗西斯·库尔吉安于2014年推出致敬女性的盛放玫瑰 (À la rose) 淡香精，颂赞妙曼自由力量，又于2020年为梵诗柯香 (Maison Francis Kurkdjian) 推出绅士玫瑰 (l’Homme À la rose) 淡香精，探索先锋玫瑰芬芳。在“玫瑰之耀”这一作品中，弗朗西斯·库尔吉安以充满艺术感的全新表达方式重释玫瑰香气，打造专门喷洒在瓷艺花瓣上的香氛。为了展现瓷粉的丝滑质感与装置的轻盈姿态，他解构了玫瑰的嗅觉结构，提取其轻柔、细腻与感性的一面。