近百场新品发布，从活跃度到整体规模，本季上海时装周已恢复乃至超越三年前的水平。
10月16日，伴随着闭幕日大秀的结束，2024春夏上海时装周也圆满落幕。本季上海时装周以“活力互链”为主题，自10月8日起，近百场新品发布陆续亮相；同期举办的商贸订货展会遍布各中心城区，呈现千余个优质品牌；另外，深耕绿色环保、女性力量、文化传承等热点议题的论坛峰会、赛事盛典、主题展演等系列活动也同期进行。无论从活跃度还是整体规模来看，本季时装周都已恢复乃至超越三年前的水平。
新品发布作为核心板块，今年近百场品牌的新品发布通过新天地作品发布、LABELHOOD蕾虎先锋时装发布、SIFS时尚特色发布和KIDS WEAR童装发布四大平台呈现，发布场地遍布浦江两岸各大城市地标，新季发布为明年春夏穿搭提供灵感的同时，也以中外融合的视角，引领了新一季时尚趋势。
第四届“时尚未来：与Stella McCartney的创新对话” (Future of Fashion: An innovation conversation with Stella McCartney) 主题展
自然可持续是永恒的时尚主题
在2024春夏上海时装周新闻发布会中，出席发布会的上海市商务委员会副主任刘敏表示，“希望通过上海时装周，未来集结更多国际国内品牌，每一季都要发布创新产品，每一季都要在贯彻可持续发展方面有新的突破”。而今季的新品发布在延续上季可持续趋势的同时，继续从多维度出发，通过丰富创意为自然可持续再添新注脚。
之禾ICICLE
首次加入上海时装周官方日程的ICICLE之禾以“We are ICICLE 我们即之禾”作为本次开幕时装秀的主题，通过设计与面料互动，诠释了如何发挥天然材质本身的原生美感。本季创作从大自然汲取全新灵感，通过对面料的塑造交织成一曲关于天空、光线、飞翔、流动、涟漪等自然元素间的和鸣。从珍稀香云纱到柔韧亚麻，从鲜活针织到灵动泡泡纱，美与实用在服饰中融会。ICICLE以材质为起点，旨在建立一套全新范式，以高品质、经久的产品，在人与物之间建立包容、可持续且有意义的联结。
洲升CHAU·RISING
疫情后首次亮相上海时装周官方秀场的中国设计师品牌洲升CHAU·RISING，发布全新主题系列“海洋重生 Reborn Ocean”，借此表达期待世界经济和社会环境逐渐恢复往日生机，期望万物重生的世界充满喜悦和希望。系列以海洋为灵感，以重生为引线，挑选超高捻度的新疆超长长绒棉制成的精纺棉纱为主料，搭配清透的海水色调，同时运用施华洛世奇元素来点缀和设计，蓝色的棉纱飘逸优雅，珍珠和水晶装饰仿佛大海的波光。通过对海洋生态进行探索，品牌旨在呼吁大众与品牌一起关注海洋生态，并加入到品牌的环保行动当中。
PRIVATE POLICY
无性别时装品牌PRIVATE POLICY由设计师李浩冉和瞿思颖共同创立，品牌坚持在可持续的前提下，密切关注时事与当下青年文化。在2024年春夏系列中，品牌深入地探索了社会正义和环境和谐之间错综复杂的关系。本季以“保护珊瑚礁的使命”为灵感，通过与非营利组织Reef Life Foundation合作，分享了Reef Life Foundation关于拯救珊瑚礁的见解。整个系列致力于唤起对珊瑚礁困境的关注，并对其在生态系统中的重要地位致敬。
Rico lee
创立于2013年的Rico Lee植根于极致功能性的设计和应用，今季在上海时装周推出的最新系列包括系列一“The power of nature”和系列二“Sound from ocean”，整季创意来源于一次欧洲之旅引发的对于自然界和人的生活状态的思考。系列一以海岸植物为灵感，大量使用天然质感的材料、好像被风化过的自然纹样以及源自当地植物印染的自然变色效果，系列二设计取材自海洋的水流和渔网的结构，并用3D化的手法将网状和骨架的设计应用到每个细节上，这种设计可应对不同的环境需求，适用于不同的天气状况。
她力量的多元化表达
10月14日，由上海时装周携手推广大使晓雪发起的“微光聚力——她力量时尚对话”开启第四季，12位女性嘉宾通过主题演讲与圆桌对谈，讲述她们在自己的时态中，面对变化的弹性，以柔克刚的韧劲，流动的状态与恒定的内核。她力量不仅是上海时装周各项论坛持续关注的议题，同时也是时尚设计师们不竭的灵感来源。
丝黛拉·麦卡妮Stella McCartney
自2019年后，首度重返上海开秀并首次参与上海时装周的英国高端生活方式品牌Stella McCartney与开放式耳机品牌Oladance独家合作，呈现2024春季成衣系列的全球T台首秀。系列撷取对女性身份、大自然与动物的鲜活畅想，从丝黛拉的美式家族传承和私人衣橱中汲取创作灵感，本季成衣系列旨在赞颂女性成长历程的每一个阶段，也期望让每个年龄段的女性都能找到避风港湾。
品牌更首次在亚洲呈现“时尚未来：与Stella McCartney的创新对话”主题展览“时尚的未来”创新材料展。品牌创始人Stella McCartney表示：“看过上海时装周和中国时尚行业涌现的新一代设计力量后，我深受启发，也欣喜不已。这也是为何我更迫不及待地要把2024春季成衣、空山基(Hajime Sorayama)联名系列以及我的环保创新解决方案带来这里，与大家分享。希望我的可持续市集概念能将巴黎的气息带到上海，也邀请大家一起探索材料创新的无尽潜力。”
展览延续了巴黎时装周2024夏季秀场的创意，将丝黛拉·麦卡妮的可持续市集 (Stella's Sustainable Market) 的6家摊位搬至上海
似我COMME MOI
在COMME MOI品牌创办10周年之际，品牌于上海时装周呈现2023秋冬系列，从风格承前启后的上世纪90年代汲取灵感，注入关于“闪耀”的思考。以当下的时装语境为起始，用各种新时代下的设计语言来庆贺女性生活中的每一个精彩时刻，女性主义（Feminism）和女性气质（Femininity）从整体上的对立走向对话。
借鉴自男装构造的肩部廓形被运用至一系列上装，提炼出飒爽气质，设计师更在此基础之上对部分单品版型稍作放宽，以彰显更为当下的摩登态度。下装将“权力套装”般的硬朗内核与当代女性所处的社会氛围产生了愈加有机的联结。从高定工艺级面料上的金银丝、人造珍珠与透明亮片，到顺滑缎面与光面皮革，再到钩织工艺的镂空网格礼服、梭织面料的未完成式流苏下摆，正如女性拥有丰富多元的内涵，闪耀也有多重表达方式。
HBEH
设计师品牌HBEH以“Fall Into The Dream坠入梦境”为主题发布2024春夏系列。系列以现实与梦境的链接为锚点，映刻浪漫摇滚主义，折射现代女性自由而充满生命力的多元样貌，描绘出一场春夏的绚幻梦境。秀场被布置成剧场，给观众带来如同梦境一般的沉浸式体验。设计穿梭于原生、花境与沙丘，系列的明暗多彩色调营造感性氛围，女性的身体与服装融为一体，释放她们的肆意洒脱。品牌不断审视何为女性气质，从而发现一个全新的、现代的性别视角，在一个个看似矛盾对比的特征中组成当代女性气质的精神一一浪漫而不失力量。
HAIZHEN WANG
在品牌发布停了三季后，今年全新回归的品牌HAIZHEN WANG再次呈现了对中国设计的热情表达。2024春夏系列以对游牧文化的自由追寻为灵感，在回顾上世纪九十年代与自我的同时，给予更为多元化的现代思考与想象。同时系列也在寻找游牧之魂与回溯个人视角过程中，探索摩登与古典的交汇。在服饰设计上，品牌创始人王海震通过弧度微妙的宽肩设计，强调上下比例，同时将重影、错位、激光雕刻等元素点缀其中，借此凸显女性曲线与律动，赋予女性凌厉下的柔光。
MIMBLANCHE
品牌MIMBLANCHE刻画了一群追求生活品质并有自信优雅态度的女性群体，通过注重考究的剪裁以及对面料和工艺的创新，旨在为都市女性创作具有价值感且独特的日常单品。其最新呈现的2024春夏系列以“Bisou”为题，灵感来源于电影《牛仔裤的夏天》，电影讲述了女性之间的友谊，新系列以此为启发描绘了女性挚友之间的奇妙能量，将独特的设计语言融于精选材质与经典版型，彰显不随波逐流且理解当下的态度，亦轻松随性，亦灵动不羁，诠释女性的柔和、灵动与自信之美。
兼收并蓄的东方之韵
传播中国服饰文化是上海时装周自成立之初所坚持的使命，而今，越来越多品牌在上海时装周进行新品发布的同时，也以更新颖的视角诠释着中国服饰文化的独特韵味。西安博物院教育推广部部长田继伟此前曾表示，东方美学是融合的产物，“它一定会借鉴、吸收、发展，同时进一步地创新”。在今季的秀场，东方美学以兼收并蓄的姿态绽放出新的活力。
支晨ZI II CI IEN
支晨ZI II CI IEN全新发布的2024春夏系列:RESHAPE于设计师支晨是一场富有意义的探索，讲述了设计师回到自己的家乡重新探索并定义自己的过程。系列以独特的设计语言展现当代女性的特质，支晨不仅将传统与现代进行了有机的融合，更携手卫龙中国传统文化保护公益项目，将源自南京的绢花非遗手工技艺以及青海的非遗手工技艺应用到设计之中，开发出融合现代时尚感与中国传统手工艺的新系列。独特的郁金香花朵元素通过非遗手工工艺，结合支晨代表性的针织撞色设计，被赋予了形式多变的造型。
禹化YUHUA
设计师化高峰呈现的新中式潮流品牌禹化YUHUA2024春夏系列以“然之纹”为主题，意喻纹必有意，意必吉祥。忍冬纹，卷草纹、火焰纹和锁子甲纹样是这一季的特色图案，品牌旨在通过溯源、再现、重述图案的生命及意义，以现代时尚的材料与版型，塑造新中式潮流与新中式轻运动的摩登美学。作品以黑、蓝、咖为主色并互相搭配，保留部分中式细节但改进整体工艺与版型，采用功能性面料与纱线确保了春夏季舒适的穿着体感。在勾勒传统艺术魅力的同时，与现代时尚潮流完美融合。
PHÓRM
新锐个性的年轻品牌PHÓRM 以MOON's Journey ·nirvana (“玥亮的征途·涅槃”)为2024春夏系列发布主题，中式美学基因贯穿在秀场设计之中，土橘色月球前，极具中国符号的中式凉亭徐徐转动，开启充满未来感的中式浪漫幻想美学，序厅中的特制灯笼架装置也是秀场中的中式美学亮点之一。在主理人玥亮的构思中，未来月球上生活的居民各有态度，这些差异性也表现在不同族群的着装风格之上，因此春夏系列分为“月之军团”“雅痞少女”“怪诞芭比”三个系列设计，分别对应着户外废土、叛逆智性恋和东方娃娃的创意概念，以中西合璧的风格、大胆的廓形剪裁和恰到好处的拼接混搭展现了多样化女性气质。
涂月TUYUE
中国艺术设计品牌涂月TUYUE将2024春夏系列命名为“ILLUSION 依露申”，系列灵感来自词语百鸟归巢，强调回归到熟悉、安全的环境，找到归属感。主题概念围绕对故乡潮汕的回溯，提炼各种创作元素，通过音乐、服装、灯光，甚至细节的场景设计去体现，衣服形状参考了潮汕灯笼和标旗等元素，设计上强调在各种各样的不同甚至冲突中寻求融合，单品呈现尝试以更开放的视角来演绎中国审美，色彩较往季更为丰富，配色接近中晚唐和晚清，绯红、石绿、硃砂、黛紫、天青等色彩的运用丰富但雅致，繁华却不喧嚣。
荷木HEMU
荷木HEMU呈现的2024春夏系列“风雅之颂”大秀，以宋代美学为设计元素，配合“青瓷瓯乐团”现场乐器表演，将具有中华民族深厚历史文化底蕴的音乐艺术与服饰文化完美融合，共同演绎出一场服饰与音乐、视觉与听觉的感官盛宴。秀场主色彩用天青之绿来诉说着宋代风雅，作品基本延续了荷木HEMU以往的设计风格，但是在廓形、线条、色彩上采用了更为极简的风格，呼应了“宋代”极简与极致美感的定位。在工艺方面结合各种织造染整技艺来呈现服装的素雅之美，材质上选用莨绸、香云纱、苏绣、苗绣、宋锦、云锦等中国非遗面料与工艺，演绎与致敬这个特别的朝代。
在花园丛林中绽放生命力
印度诗人泰戈尔在《飞鸟集》中描绘称，“生如夏花之绚烂”，盛开的夏花绚烂美艳，而一年四季中，在不同时节绽放的花朵各美其美，也各有其生命张力。在呈现春夏系列的过程中，设计师们从花卉、花园中汲取灵感，以花喻人，诠释着与众不同的生命力。
TOMMY ZHONG
TOMMY ZHONG以将纱线缠绕变为肌理感的立体面料，将平面印花绘于轻柔裙摆见长，品牌服饰中，花型随裙摆飘动、变幻灵动，呈现出从二维到三维的美感。品牌在上海时装周呈现的2024春夏系列描绘了一幅夏日花园丛林中奔跑追逐的动态场景，勾勒出了肆意、自由、洒脱的女性形象。繁花绽放在原野，光线倾洒。色彩在奔跑中流动，不论是草地馥郁的绿，还是雾气透亮的白，皆以纯粹与朦胧的色彩，自然流露引人共鸣。
PANTTERFLY
PANTTERFLY 2024春夏系列以“与世隔绝的花园”为主题，演绎高级时装与自然灵感的和谐创造。本季灵感来源于女性自我沉淀的浪漫，表达了都市女性的生活态度。虽然一直面对一些来自于生活的压力，但是当代都市女性却用更多的出游与探索去寻找生活的积极意义，从而找到自我生活的平衡与快乐。秀场被布置成花园，整季设计中也加大了立体珠绣的比例，从自然花卉中提取图案并跃然服饰之上，特别的氛围感邀请观众静静聆听自然的声音，感受出游的快乐，并一起去找寻与世隔绝的花园。
mithworld
在mithworld 2024春夏系列中，创意·设计总监Demon Zhang悉心收集春夏的缤纷色彩与不同温度，借由这些创意碎片延伸对女性自由多样魅力的继续探索。烟火、树木、白云、花丛， mithworld 在上海时装周的秀场开启了一场游园会，花草生灵布置其中，服饰将夏日浪漫巧妙的具象化，分别呈现“18°C音符之夜”“23°C林间漫游”“26°C Sunday Market”“33°C假日海岸”“28°C暮色剧场”5个聚会场景，创造出色彩纷呈、生机盎然、亦真亦幻的夏日场景。
VICETA WANG
Viceta Wang 2024春夏系列的灵感源自中国广东肇庆美丽的湖水，“静无止境”主题贯穿始终。水行律动、万物生长、波光幻影，万物得到水的滋养以崭新的形态萌芽，而鲜花亦是在水的滋养下盛开。本季在服饰设计上虽然围绕水展开，但处处可见绽放的花朵形态，讲述着其中所蕴含的生命力，同时水的律动以花的姿态诠释也在鼓励人们重拾浪漫主义。该系列融合东西方设计元素，品牌坚持不变也拥抱创新，变的是顺应时代而更新的技法和设计理念，不变的是对工艺、细节和面料品质的高要求。
